La grandeza de una mente extendida: Roscoe Mitchell (3ª Parte)

El coraje creativo

Redacción

Por Ornicoleman

Y entonces apareció esa fundación musical en Chicago en los años sesenta, la llamaron AACM, libre de ataduras, con expansión del cerebro, con mente extendida, en forma y fondo, generaron obras que ya descansan en la historia de la música, no con la pasividad que representan las palabras muertas u objetos de museo, sino como un abrevadero que deben beber las generaciones actuales, para observar que existe luz para para el futuro de la música trascendental. Así llegó el Art Ensemble of Chicago a instancias de Roscoe Mitchell, pasando por varios cambios hasta legar a la formación permanente, es decir; con los vanguardistas Lester Bowie, Malachi Favors y Joseph Jarman, creando obras integrales e integradoras bajo el concepto de la “La Gran Música Negra” que era, es el sino de la AACM.

Art Ensemble of Chicago libre de atavismos, bajo el influjo de la época y del desarrollo de la corriente imperante basan su propuesta en el free jazz, adicionando formas y estilos musicales diversos para generar hasta la fecha cerca de 50 discos, todos ellos importantes y con el reconocimiento de la crítica internacional seria, sin olvidar que en concierto se volvían transgresores no sólo con su propuesta estética, sino también con su presencia escénica, la cual era lúdica, absurda y teatral, en un rito. Esta agrupación y sus integrantes en lo particular requieren ser analizada en varias entregas aparte, porque las próximas líneas serán dedicadas a su fundador: Roscoe Mitchell.

El advenimiento del free jazz que para algunos en una propuesta maldita e incomprensible, sin embargo lo que generó a posterior fue la inclusión del lenguaje de la llamada Música Contemporánea, lo cual ya en sí, es un mundo diverso y complejo. El resultado permite afortunadamente borrar las huellas de las fronteras, integrándose de una manera natural, lo que molesta a muchos, es decir; no les parece la transgresión de los límites, de las etiquetas que llevan al confort.

En 2017 Roscoe Mitchell trabaja en este contexto, realizando una obra compleja, alucinante, con el título Discusions (Wide Hive Records), donde si no a la Peter Evans Quintet, integra la electrónica al compás de una de las piezas de una manera natural, considerando que gran parte del pensamiento composicional de Mitchell se basa en la espontaneidad, en el momento.

He aquí las palabras del saxofonista e improvisador Joshua Marshall en julio de este año en Oakland, CA. sobre la obra de Roscoe Mitchell:

“Roscoe Mitchell Discussions es una obra maestra orquestal. Cuatro originales improvisaciones, tomadas de 'Conversaciones', su segundo lanzamiento en Wide Hive Records, han sido transcritas y ejecutadas por una orquesta de veinte integrantes.

Completan el álbum dos improvisaciones orquestales y dos dúos con Roscoe Mitchell y el hipnotizante flautista Wilfredo Terrazas*. Discussions son un logro tanto en sonido como en concepto por parte de un destacado compositor de jazz de la era moderna.

Cada una de las "Conversaciones para la orquesta" de Roscoe Mitchell sirven como testimonio de la vitalidad, extensibilidad y maravilla de la imaginación musical flexible del compositor. La historia del proyecto es uno de un cuerpo de música mal contenido para ser expresado en un solo sentido en un momento, y de una comunidad de talentos que abarca varias generaciones de todo el mundo.

Cuando el conductor de orquesta internacionalmente reconocido Ilan Volkov lo invitó al Festival de Tectónica en Reykjavik, Islandia, el 14 y 15 de abril de 2016, para tocar en la Sala de Conciertos de Harpa, Mitchell se inspiró para crear una serie de composiciones, basándose en transcripciones de improvisaciones de los álbumes "Conversations I" y "Conversations II" grabaron para Wide Hive Records en septiembre de 2013 con el pianista Craig Taborn y el percusionista Kikanju Baku. Usando estas transcripciones para poblar el material que sirve de base para las composiciones orquestales, Roscoe ha sido capaz de articular las relaciones entre la composición y la improvisación que subyacen a su praxis creativa.

Antes de las sesiones de grabación de septiembre de 2013, Mitchell envió a Craig Taborn y Kikanju Baku algunas improvisaciones seleccionadas de su álbum solista "Sustain and Run", que documenta sus conciertos como solista en Sau Paulo, Brasil en agosto de ese año, lanzado por el Selo Sesc Recording Label. Estas grabaciones dieron a Taborn y Bakú una idea de los intereses y aspiraciones actuales de Mitchell como un practicante avanzado del arte de la composición espontánea, sirviendo como un conjunto de arquetipos a partir de los cuales podrían decorar un dialecto de improvisación colaborativo y altamente matizado. El resultado de estas sesiones fue la duología aclamada por la crítica antes mencionada que consta de "Conversations I" y "Conversations II", lanzada en Wide Hive Records…”

La historia continuará…

*Músico mexicano que ha tocado con personalidades de la vanguardia internacional y del jazz, incluyendo a Vinny Golia y con el Dr. Ignacio Baca Lobera afincado en esta ciudad.

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