Música como motor del desarrollo humano: Beneficios desde la infancia hasta la vejez
Especialista de la UAEH señala que este arte impacta el desarrollo personal y emocional en cada etapa de la vida
Hidalgo, 28 de marzo de 2026
Especialista de la UAEH señala que este arte impacta el desarrollo personal y emocional en cada etapa de la vida
Dulce Cruz / El Sol de Hidalgo
Más que un entretenimiento, la música es un lenguaje artístico que moldea la sensibilidad humana, fortalece la memoria y cohesiona a las sociedades. Así lo dio a conocer Rosalía Trejo León, especialista de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH), al destacar cómo este arte impacta el desarrollo personal y emocional en cada etapa de la vida.
De acuerdo con la docente del Instituto de Artes (IA), la influencia sonora comienza desde los primeros años y evoluciona según la madurez del individuo:
Infancia
Los sonidos familiares y culturales forman un bagaje que facilita la estimulación temprana, la atención y la creatividad.
Adolescencia
Funciona como un elemento de identidad y pertenencia, impulsando la creación de vínculos sociales y grupos con ideales compartidos.
Adultez
El acceso a repertorios diversos amplía la visión cultural, permitiendo empatizar con realidades de otros lugares y enriquecer la experiencia cotidiana.
Vejez
En casos de enfermedades como el Alzheimer, las melodías significativas activan recuerdos emocionales y generan tranquilidad, siendo de los últimos elementos en borrarse de la memoria.
De acuerdo con la profesora Trejo León, en comunidades con arraigo musical, el aprendizaje de un instrumento no siempre busca la profesionalización, sino la integración social. La música permite crear lazos y fortalecer el sentido de comunidad, convirtiéndose en un apoyo fundamental para el bienestar emocional.
“La música contribuye a comprender el entorno y a formar una visión personal del mundo”, señaló.
No obstante, a pesar de los múltiples beneficios, la académica de la UAEH advirtió sobre los riesgos de ciertos géneros que normalizan conductas dañinas o estereotipos negativos, como la sexualización. Ante este panorama, subrayó la importancia de que las instituciones educativas promuevan proyectos artísticos que potencien los efectos positivos de la música, garantizando que sea una herramienta de crecimiento y no de retroceso social.
