Diane Keaton y su legado como una de las estrellas más queridas de Hollywood

Belén Eligio / El Sol de México

La revolución Keaton

“De alguna manera a Keaton le toca tomar lo que se estaba gestando desde los 60, con las películas que hizo con Woody Allen”, explica Mario P. Székely y se refiere también a la cinta que le dio a ganar su único Oscar.

“En ‘Annie Hall’ en específico, e incluso las películas en las que tuvo presencia, como la misma trilogía de “El Padrino”, mostraba este despertar de la mujer que no iba a estar bajo el patriarcado.

El crítico destaca cómo la actriz impuso un estilo, al llevar pantalones, sobrero, saco y corbata; “en esa época no había redes sociales, las referencias estaban en el cine. Ella tuvo ese tipo de impacto”, señala.

“Reflejaba una libertad para las mujeres, que tocaba temas tabú como la sexualidad femenina, que en ese entonces no era normal. Diane Keaton representó esa posibilidad de ser divertida, inteligente, imperfecta, autónoma.

“Hay que mencionar que era una actriz que solía tener química con los directores, Francis Ford Coppola, Woody Allen, y eso ayudaba también a encarnar estos personajes complejos, llenos de inseguridades y fortalezas, que les daba su sello.

La trilogía de “El Padrino”, “Annie Hall”, “Manhattan”, “El club de las mujeres divorciadas”, y “Alguien tiene que ceder”, son de sus películas más emblemáticas en opinión de Stivi de Tivi.

Mujer fuerte dentro y fuera de la pantalla

En el ámbito personal, Mario P. Székely menciona que era una mujer que supo conservar su privacidad, pues sólo se sabe que tuvo dos hijos, un romance con Woody Allen, y otro con Al Pacino.

“Annie Hall” y “Kramer vs Kramer” son de las películas que califica como más icónicas de su filmografía.