Conocer el desarrollo de nuestras disciplinas artísticas a través del tiempo en Aguascalientes es fundamental para comprender las causas por las cuales nuestra entidad vive la situación actual en lo relativo a la creación y promoción del Arte, la Cultura, espacios públicos y privados para actividades, fomento y  formación de públicos, así como las políticas públicas en ese rubro. Saber el pasado nos permite reflexionar con mayores elementos sobre nuestro presente.

El texto que fue presentado hace unos días por las autoras, acompañadas por Martín Octavio Layune González y mi amigo Luciano Ramírez, nos muestra un recorrido a través del teatro local en los periodos finales del porfirismos y la transición de los primeros años de la Revolución Méxicana.

Mis amigas  Julieta Orduña y Clara Martínez son periodistas e investigadoras teatrales desde hace tres décadas, se han dedicado a la investigación y divulgación sobre el pasado y el presente del teatro en la entidad con temas como la cartelera colaborando en diversos diarios locales y regionales. Son productoras del programa radiofónico “A Escena” que ayer cumplió 24 años al aire, dedicado a la promoción y difusión del arte escénico en Aguascalientes, en el que también realizaron dos temporadas en TVUAA. Ellas también son coautoras del libro “Una aventura llamada teatro. Aguascalientes en el siglo XIX” publicado en 2005, el cual es la primera parte de esta investigación que nos lleva ahora hasta la segunda década del siglo XX.

En la obra escrita con un lenguaje sencillo y directo, las autoras nos comparten en la primera parte del estudio cómo evolucionó el Género Chico y la Ópera, la manera en que se gestó su declive y la ausencia de espectáculos de 1910 a 1920, y la manera en que a partir de la segunda década surge el género de revista política y el teatro obrero seguramente como resultado del cambio social, mencionando a algunos de los precursores del teatro en Aguascalientes como José Francisco Elizondo Sagredo, Francisca Ruiz Esparza, Antonio Leal y Romero y Elías Rivera.

En la segunda parte de la obra, nos muestran algunas de las diversiones públicas existentes en ese periodo, así como su desarrollo como es el caso de los eventos de  presdigitación, las festividades cívicas y religiosas, la manera en que se llevó a cabo la Feria de San Marcos, los espectáculos músicales, la realización de las veladas literarias y bailes, cómo las autoridades ejercieron las cuotas y censuras, así como la forma en que se realizaron en ese periodo los espectáculos con animales, el cine y el circo.  El libro está para su descarga gratuita en la página de la editorial de la UAA, recomiendo su lectura.

A iniciativa de mi amigo Lucio Chávez y con el apoyo nuestro Colectivo Cultural de Aguascalientes, el Grupo Vocal Adalias de Santiago de Cuba se presentarán en esta ciudad el sábado 18 de abril a las 20:00 horas en Corredor Cultural Carranza en el Escenario Culturas Populares, esto en el marco del Programa Cultural de la Feria Nacional de San Marcos 2026. Posteriormente el domingo 19 de abril tendrán una presentación en Épica Café / Teatro ubicado en la calle Ignacio Allende 333, Barrio de San Marcos.

Adalias es una agrupación vocal femenina que surge el 25 de agosto del 2001. Integrada por cinco mujeres graduadas de las escuelas de arte del país y una en la Universidad de Oriente como abogada. La agrupación se caracteriza por trabajar la música vocal a capella, logrando un acople perfecto de las voces.

El repertorio que realizan se caracteriza por la confluencia de lo tradicional con la contemporáneo, no sólo en la utilización de la armonía aplicada sino en sus arreglos musicales los que se enfocan en imitar efectos de instrumentos reales a través de recursos onomatopéyicos, sino también en la selección de los géneros a interpretar. Es así que en su repertorio podemos encontrar obras de todas partes del mundo siendo protagonica la música cubana, que las identifica. 

Vocal Adalias que se han presentado en Cuba, México, Noruega, Martinica, Chile y Grecia, es un endamble extraordinario que no se pueden perder, felicito la iniciativa de mi amigo Lucio Chávez, la voluntad de las autoridades municipales de Cultura y a mi amiga Marcela Morán de Épica por hacer posible su presencia en escenarios de esta ciudad.