Está en cines Tiempo Compartido

“En algún momento cuando yo era niño, mi mamá vendió tiempo compartido en los años 80, era como muy de moda que lo ofrecieran y por supuesto sigue, y yo tenía la inquietud de hablar y describir este mundo que me parecía muy interesante estéticamente, como se vestían, con sus shorts caqui y sus playeras polo según la jerarquía del grupo de ventas; y me parecía un mundo absurdo y siniestro con matices de comedia oscura”, explicó el cineasta.

“Como una moraleja, habla de las relaciones de familia, propone una idea de la familia mexicana como mucho más oscura, incluso el sistema patriarcal que es también el sistema capitalista, que es una pirámide, de hecho el hotel tiene esa forma, está llena de símbolos y cómo los de abajo tienen que cargar a los de arriba, que también es como el modelo de la familia mexicana”, enfatizó Sebastián.

En el centro de la película encontramos a dos hombres que llevan vidas opuestas: Pedro es un profesional de la clase media y Andrés, empleado del hotel. Atormentados por las recientes tragedias familiares, ambos son incapaces de aceptar la exigencia de felicidad constante que impone Everfields. Demasiado rotos por dentro para poder encajar, los dos hombres deciden luchar contra el sistema y en su lucha para vencer al monstruo corporativo, ellos mismos se convierten en uno.

“Tiempo Compartido” se desarrolla en un complejo de playa en Acapulco, Guerrero, en el mítico Princess de ese lugar. “La semana que entra iremos a presentar la película al hotel, quienes por cierto nos trataron de maravilla, los dueños son mexicanos, fueron hospitalarios y nos dieron permiso de grabar en sus instalaciones, y además tiene forma de pirámide, está inspirado en la Pirámide del Sol Azteca; justo arranca la historia cuando una empresa americana compra este hotel mexicano, así que también habla de la neocolonización de México a través del TLC y de cómo los gringos nos tienen absolutamente colonizados”, continuó platicando el director.

La razón principal por la que se lleva una película a festivales antes de presentarla en cines, explicó: “Justo le da una plataforma de salida, es mucho más fácil conseguir distribución o lo que hacemos también es venderla a otras partes del mundo, por ejemplo esta película ya se exhibió en Europa, así que los festivales internacionales hacen que el filme figure en el mapa, así como le da publicidad, afortunadamente desde que estrenamos en Sundance nos ha ido muy bien con los críticos de cine”, finalizó Hofmann, quien desde su ópera prima “Halley” ha sido premiado y lo ha centrado como uno de los mejores artistas innovadores de distintas disciplinas.