Damon afirma que este cambio refleja un nuevo tipo de narrativa, construida en torno a la poca capacidad de atención y los hábitos de consumo en casa, muy lejos de la estructura más lenta del cine clásico.
Ben Affleck, coprotagonista de la película, señaló que no todos los proyectos de Netflix hacen esto, pero la tendencia sin duda está cambiando la forma en que se escriben los guiones.
Twitter: @cons_gentil
En medio de la temporada de premios y grandes películas y actores siendo galardonados vale la pena reflexionar sobre la manera en la que consumimos películas, y cómo nuestros hábitos (y principalmente nuestra atención) han cambiado.
Mientras promocionaba su nuevo thriller de Netflix, El botín (The Rip), el actor Matt Damon reveló que la plataforma quiere que los puntos principales de la trama se repitan tres o cuatro veces en el diálogo, por si los espectadores se distraen a mitad de escena.
Un ejemplo de ello es la película romántica Un deseo irlandés, cuyo guión es una muestra de ello: “Pasamos un día juntos”, le dice Lindsay Lohan a su amante, James. “Admito que fue un día hermoso, lleno de paisajes espectaculares y una lluvia romántica, pero eso no te da derecho a cuestionar mis decisiones de vida. Mañana me caso con Paul Kennedy”.
El actor afirmó que el streaming está reescribiendo las reglas de la cinematografía, porque todos estamos pegados a nuestros teléfonos. De manera que ahora muchas películas están hechas con esto en mente, creando así guiones y premisas que presenten un reto mucho menor para el espectador. Partiendo de la premisa de que las películas no podrán contar con toda nuestra atención no estará puesta en la película.
No hay nada que afecte más nuestros hábitos de consumo en entretenimiento que nuestra capacidad de atención. Como hemos comentado aquí anteriormente, nuestra capacidad de retener nuestra atención por un tiempo prolongado en una sola cosa se ha vuelto cada vez más difícil. Especialmente para las nuevas generaciones. Sería ingenuo pensar que eso no afectaría también la manera en la que se produce el entretenimiento para ser consumido en masas.
El problema de esta limitación es que si históricamente hemos recurrido al cine como vía de denuncia e de imaginación, por lo que pensar en un panorama tan limitado que en lugar de invitarnos a cuestionarnos, a reflexionar y a imaginar nos deje exactamente igual que cuando empezamos es una enorme decepción para nuestro intelecto como audiencias y para los productos culturales que podríamos apreciar en el futuro.
Si bien no todas las películas apuestan por una trama simple y apenas una fracción de nuestra atención, la realidad es que el poder realmente sumergirnos en una trama profunda y transformadora por dos horas o más es algo a lo que muchos de nosotros ya no nos exponemos. El pensar en estar tanto tiempo sin poder ver nuestros teléfonos ya es algo que nos genera ansiedad por sí solo.
Y al mismo tiempo, el hacer el esfuerzo por exponernos a estas historias es clave para poder seguir trabajando en nuestra capacidad de atención. Si bien quizá no podamos hacerlo todos los días, el no caer víctimas al entretenimiento descartable es uno de los actos más importantes que podríamos hacer por nuestra capacidad de apreciar el arte y por extender los límites de nuestra conciencia. Antes de que terminen despojándonos de eso también.
